盆景艺术园_重庆锦艺园农业科技发展有限公司

观叶类以观赏植物叶的形态、色彩和四季变化，以及枝、茎、根千变万化神貌的树木盆景。观叶类树木盆景为各风格、流派树木盆景的主体类型。如：扬派盆景的松、柏、榆、杨盆景等；苏派分景的桧柏、真柏、雀梅、榆、三角枫盆景等；川派盆景的罗汉松、银杏盆景等；岭南派盆景的九里香、雀梅、榆、福建茶盆景等；海派盆景的五针松、黑松、；罗汉松、真柏盆景等；通派盆景的罗汉松、五针松、黄杨盆景等；浙派盆景的五针松、桧柏盆景等。

观花类以观赏植物花的形态、色彩和花期变化，以及叶、枝、茎、根千变万化的树木盆景。

观花类树木盆景，徽派盆景以游龙梅盆景，川派盆景以贴梗盆景、六月雪盆景等为其主体类型；其他各风格、流派树木盆景虽不以观花类为主体类型，但都具有各自地方特色的观花类树木盆景。如：扬州的疙瘩梅盆景、提篮梅盆景、碧桃盆景、迎春盆景等；苏州的劈梅盆景、蜡梅盆景、紫薇盆景、迎春盆景等；南通的六月雪盆景、杜鹃盆景等。

观果类以观赏植物果的形态、色彩和果期变化，以及叶、枝、茎、根千变万化神貌的树木盆景。

观果类树木盆景，川派盆景以金弹子盆景，徐州果树盆景以苹果、梨、山楂盆景等为其主体类型；其他各风格、流派树木盆景虽不以观果类为主体类型，但同样都具有各自地方特色的观果类树木盆景。“扬州的香椽盆景等；苏州的石榴盆景等；上海的海石榴盆景、胡颓子盆景；南通的虎刺盆景、枸杞盆景等；贵州、湖北各地的火棘盆景等；蚌埠的天竺盆景等；北京的葡萄盆景等；金华的佛手盆景等；广州的金柑、山橘盆景等。

树木盆景因造型手法不同，通常分为规则型、象形型、自然型3种，从发展趋势看，以自然型为主。

1、规则型：多为传统形式，有一定规范程式，造型工整严谨，适合厅堂或门庭对称布置；气氛庄重华贵。除扬派盆景、川派盆景、通派盆景、徽派盆景等仍保留传统形式，其他流派已在继承法基础上加以创新。如扬派盆景的“台式”、“巧云式”、盆景；川派盆景的“滚龙抱珠”、“对拐”、“方拐”、“掉拐”、“三弯九倒拐”、“大弯垂枝”、“直身加冕”、“接弯掉拐”、“老妇梳妆”、“综合式”盆景；通派盆景二弯半的“文树”、“武树”盆景；徽派盆景的“游龙弯”盆景等。

2、象形型：以松柏类或观花类植物剪扎成龙、凤、狮、虎、象、鹰等飞禽走兽以及人物、图案，并题以吉祥用语，如“龙凤呈祥”、“二龙戏珠”、“万象更新”、“大展宏图”等，以供祝贺、喜庆、节日用。

随着时代的前进，象形盆景已不多见。开封龙亭公园应用象形盆景剪扎技艺与植物造型相结合，将地栽圆柏剪彩扎成龙凤、塔亭以及熊猫、唐老鸭、火车、直升飞机等造型，组成龙亭植物造型园，别开生面。

3、自然型：模拟自然界孤木、丛林神貌，形状多变，姿态万千。

其造型可概括为12种形式：

直干式：树木直立，有古木参天、巍然屹立气势，广州又称大树型。

斜干式：树干横卧土面，而枝条、树冠平展于盆外，犹如临水古木，故也称临水式。

悬涯式：树干向外悬挂下垂，有似苍崖古松。树干悬挂不低于盆底称半悬崖，低于盆底的称全悬崖。扬州又称“挂口”。

卧干式：树干横卧土面，而枝条、树冠崛起伸展，似雷击风倒之势。

曲干式：树干革命蟠曲虬龙，多见于传统的形式。

多干式：树干丛生，高低参差，虬枝四出。其中又有双干式、三干式或一本多干式之分。

枯干式：运载干斑驳，洞穿蚀空，极饶苍古之气。

垂枝式：枝叶下垂纷披，犹如柳垂绿波。

风动式：枝叶风飘一方，富有动感，如疾风劲草。

连根式：粗根裸露相连，茎干高你参差，错落有致。扬州俗称“过桥”，广东、广西称“连理树”。

提根式：通过栽培技艺和造型手法，变化虬曲蜿蜒的根系形态，呈苍古气势。

丛林式：多株丛植，宛如原野，山间簇生丛丛疏林。

根据“中国盆景评比展览”评比委员会研究决定，中国盆景分为特大、大、中、小、微型五种规格。

树木盆景规格以树木的根颈部至树梢的长度衡量。山水盆景、树石盆景以盆的长度衡量。竹草盆景似同树木盆景，微型盆景分别似同树木盆景、山水盆景。

此外我国的盆景还有：竹草盆景、山水盆景（又称山石盆景）、树石盆景（又称水旱盆景）、微型组合盆景（又称微型盆景）异型盆景等几种类型。

【盆景艺术的起源】中国盆景历史悠久，源远流长。据现知考古、文献记载：中国盆景起源于东汉{25-220年}，形成于唐（618-907年），兴成盛于明清（1368-1911年）。

我国是世界文明古国之一，随着社会、经济、文化的发展，人们虽然集居城市，仍然留恋、酷爱大自然的一草一木、一山一水。为适应需要产生“囿”、“苑”，发展形成“自然山水园”；产生“画”，发展形成“自然山水画”；产生“盆栽”，发展形成“盆景”。三者随着人类的社会活动、经济发展、文化提高而相互渗透、相互借鉴、相互提高。

据现有考古、文献记载，浙江省余桃县河姆渡新石器贵遗址的发掘中，发现一片五叶纹陶片，陶片上刻有一方形陶盆，上栽形似万年青的植物，说明早在公元前1万年至公元前4千年的新石器时代，我们的祖先已将植物栽入器皿供作观赏。河北望都东汉墓墓壁画中出现绘有一陶质卷沿圆盆，盆内栽有六枝红花，置于方形几架之上，植物、盆盎、几架三位一体的盆栽形象，特别是几架的使用，说明早有东汉就已把盆栽作为重要的艺术表现形式。

南北朝（420-589年）山水画兴起，当时画家宗炳遍画平生经历过的山水，张于一室，以供卧游，并写下[画山水序]，序中说：“昆阆之形，可围于方寸之内。竖划三寸，当千仞之高。横墨数尺，体百里之回。”这种对“咫尺千里”和“小中见大”的体会，既能促使他的把山水树石缩在素绢上成为山水画，也可启发他缩入盆盎成为盆景，可足不出户，高枕卧游。

发展到唐代（618-907年）出现写意山水园和山水画，盆栽者应用山水画理将山石与植物组派盆景作出可贵的贡献，盆景一词见于明代万历年间{1573-1620年}屠隆著[考余事。盆玩笺]，书中写道：“盆景以几案可置者为佳，其次则列之庭榭中物也”。历史上曾称“盆玩”、“盆树”、“盆岛”、“些子景”等。

在中国盆景艺术发端、发展、形成过程中，中国历代文学家、诗人、画家、民间艺人或亲自创作盆景，或用诗歌吟咏盆景，或用绘画描绘盆景，或著书论述盆景，使中国盆景由园艺栽培的盆栽，升华形成具有意境的盆景（欣赏通过形象表现出来的境界和情调）。

中国的盆景源于自然，高于自然，不仅欣赏形象美，同时欣赏通过形象表现出来的境界和情调，以诱发欣赏者思想的共鸣，进入作品境界的神游。故中国创作盆景都给予题名，通过题名，概括意境特征、神韵，表达主题，使欣赏者顾名思义，对景生情，寻意探胜。中国盆景以表现神形兼备、情景交融的艺术效果为最佳作品。